[日本] 宋紫石 绘，门人平安副孟义编校，江户东都求古堂刊，江户时代明和年间木刻本，全书分为卷之上、卷之中、卷之下三册，为日本南蘋画派重要的画学图谱，也称作《宋紫石花鸟画谱》。
宋紫石本名楠本幸八郎（1715‑1786），号雪溪，是江户中期南蘋派的代表画家。他先跟随熊代熊斐学习，又受清代赴日画家宋紫岩的指点，接续沈铨（沈南蘋）传入日本的花鸟写生技法，把源自中国清代的工笔花鸟画法传播至江户画坛，推动日本写生花鸟画的发展。本书由其门人副孟义整理校勘，东都求古堂雕版刊行，是面向习画者的技法范本，同时留存大量清代渡日画家的绘画信息，是中日绘画交流的重要实物文献。
全书三卷各有侧重，上卷以摹写沈南蘋的花鸟作品为主，卷首载副孟义汉文题识与花鸟画谱序，阐述此谱编刻缘起。当时大量中国绘画经由商船传入日本，不少日本画家只能看到零散的唐画摹本，难以系统学习沈铨一派的笔墨，因此编者汇辑范本，供学画之人临摹参究，领会古人高妙笔意。上卷目录详列各类花鸟题材，包含梅、五寿之图、柳黄鸟、梧桐鸡、浴波鹡鸰、樱棠山茶花、白头翁、墨梅、鹰隼、灵芝、寒林鸦图，又有青鹦鹉、牡丹、秋葵、海裳寿带鸟、群花写真、龙虎等鸟兽花卉名目，既有整幅完整构图，也拆解花瓣、枝桠、禽鸟局部，演示起手画法，兼顾完整作品与基础写生稿，木刻白描线条精细，保留原作的构图、枝干穿插、禽鸟姿态，每图标注摹写来源，多处题有 “右摹写南蘋沈氏之图”，忠实还原沈铨一路花鸟的布局与写生理念。
中卷主要收录宋紫石本人的创作稿本，题材拓展，除传统花鸟之外，加入草木虫鱼，兼顾写生与写意，既有大幅全景式花鸟，也有小景折枝，笔墨在承袭南蘋工致之外，融入日本本土的审美趣味，画面构图疏密变化丰富，可供学习者体会临摹之外的变通。
下卷汇辑多位渡日清人画家的摹本，包含高乾、伊孚九、诸葛晋、费汉源、郑培等清代旅居日本画家的画稿，题材不再局限花鸟，兼及山水、人物，把长崎流传的多家清人画迹汇为一编，保存诸多如今在中国本土已经散佚不见的画稿样貌，具备极高美术史资料价值文化遺産オ…。
全书通篇使用汉文书写序跋、题识、目录，序文论及丹青妙处，推崇天工写生，评述沈南蘋画风流变，文字可以窥见当时日本画人对中国绘画理论的理解。装帧为日本传统袋缀线装，木版墨印，只刊白描，不施色彩，专注传授轮廓、结构、章法，和《芥子园画传》功能相近，但范本来源以渡日清人画迹为主，区别于直接翻刻中国画谱。
这部图谱不只是绘画教科书，也记录十八世纪中日海上美术传播的实况。清代绘画经由海舶传入长崎，再向江户流转，日本画家借临摹这些画稿学习中国写实花鸟。此书把零散流传的画迹整理刊刻，让南蘋派的画法得以更广传播，既反映清代江南花鸟画在海外的接受与流变，也体现日本画家吸收外来绘画之后，建立自身画派的过程。时至今日，这套画谱依旧是研究江户南蘋画派、清代赴日画家、中日绘画交流不可或缺的原始文献。