清袁嘉谷编纂，清光绪三十四年（1908）学部图书局石印本。全书分为上下二卷，书首设有勘误表，订正全书排版文字讹误，体例完备，是晚清时期利用西洋五线谱、简谱记写《诗经》古乐的专门音乐典籍。
此书成书背景源于清末对上古诗乐的重新考求。《诗经》本为乐歌，上古时代诗乐相合，三百篇皆可弦歌演奏，历经世代变迁，古乐声律散佚无存，汉唐以降，古谱大多失传，后世学者只能研求文本字义，难以窥见原本歌唱曲调。历代虽有尝试复原诗乐的著作，但多凭主观臆测，缺少系统化整理。袁嘉谷有感于此，结合传统文献考辨，同时借鉴近代传入的西方记谱方式，完成这部《诗经古谱》，试图重现《诗经》诗篇的歌唱音乐。
卷前有序论长篇，梳理历代诗乐源流，考辨《乐记》《汉书・艺文志》所载周歌诗声曲，辨析朱子仪礼经传、赵彦肃所传十二诗谱，讨论元明以来熊朋来瑟谱等前代诗谱著作的得失，论说古乐消亡的过程，阐明编纂本书的宗旨，认为诗不可徒诵其文，更当讲求歌唱声曲，论述古谱存续与复原的可能性，厘清古今诗乐传承脉络，为全书奠定文献理论基础。
全书选取《诗经》当中多篇代表作品，如《鹿鸣》等篇，每篇完整收录诗篇原文，采用近代 C 调记谱，搭配五线谱，同时附工尺体系对应的简谱唱名，谱、文逐行对应，一字配一音，把诗文歌词与音符紧密结合。每首诗分章节排布乐谱，依照原诗的章次分段记谱，如《鹿鸣》三章便分章谱写曲调，兼顾诗篇文学文本与音乐演绎，既保留《诗经》原文面貌，又提供可用于演唱演奏的乐谱。
在版本形制上，为清末学部图书局石印本，字体分为两类，序论考辨部分为手写楷书石印，乐谱部分则是刻印五线谱与汉字诗文、唱名，书末专设勘误表，记录页码、行数、字数、误字、正字，校正石印过程产生的文字错讹，体现官书局出版严谨的校勘习惯。
这部著作的特殊之处，在于它是晚清新学环境之下的产物，打破传统雅乐只使用传统律吕、工尺记谱的旧例，引入西洋五线谱的记谱形式来复原华夏上古诗乐，是传统经学与近代西洋音乐技术交融的实物。书中曲调并非直接传自周代古乐，是编者参酌历代雅乐文献，结合乐理推演重构而成，反映清末学人想要接续周代诗乐传统，让《诗经》重回可歌可奏状态的学术理想。既属于《诗经》经学附属的乐类文献，也是中国近代较早将西洋记谱法运用于复原古代经典歌诗的音乐古籍，对于研究晚清诗经学、近代音乐史、雅乐复原思潮，都具备很高的文献价值。全书上下两卷，汇录多篇风、雅诗篇乐谱，把经学考据与乐谱编纂融为一体，既可供经学研究者考见清末诗乐观念，也可供音乐研究者考察近代古乐复原实践。