（清）刘熙载 撰
上海古籍出版社，1978 年 12 月第 1 版第 1 次印刷，统一书号 10186・51，定价 0.58 元，32 开本，全书 96000 字。
《艺概》是晚清一部综合性的文艺理论批评著作，由刘熙载汇集自己平日谈论文艺的札记整理而成，成书于同治年间，原本收录在《古桐书屋六种》之中。1978 年上海古籍出版社推出的标点排印本，是流传很广的现代整理版本，书内保留了作者的原有序言，同时增加整理撰写的前言，介绍本书的成书背景与核心思想。书名取作 “艺概”，是因为作者论艺不求细碎繁琐的考证，重在抓住各类艺术的纲领要义，以简驭繁，提纲挈领地揭示文艺的根本道理，因此以 “概” 为名。
全书共计六卷，分为《文概》《诗概》《赋概》《词曲概》《书概》《经义概》六个部分，讨论范围涵盖古代散文、诗歌、辞赋、词曲、书法以及科举八股经义，既梳理各类文体的发展源流、体制特点，点评从古到今的重要作家与代表作品，又系统阐述创作方法、审美鉴赏、艺术风格等理论问题，将文学理论与书法美学打通，形成一套完整统一的传统艺术思想体系。
《文概》专门研讨散文一脉，论述范围上起先秦诸子散文、《左传》《史记》，下至唐宋八大家以及明清古文创作，分辨骈文与散文的兴衰流变，提出文学会随着时代而演进的观点，深入探讨文章立意、文辞文采、风骨气韵、虚实处理等创作问题，对史传、论说等不同散文体裁的特质，都有细致独到的分析。
《诗概》梳理诗歌发展脉络，从汉魏乐府、魏晋古诗，一直讲到唐诗、宋诗，对比各个时代诗歌风气的差异，围绕诗歌的寄托、意境、性情、格调展开论述，十分看重创作者的人格修养和作品艺术面貌之间的内在联系。书中对屈原、陶渊明、李白、杜甫、苏轼等历代大诗人均有新颖的评价，兼顾诗歌体裁技巧与内在审美意蕴，不被过往诗论的门派成见束缚。
《赋概》聚焦赋这一独特文体，追溯赋的起源，依次辨析骚赋、汉代大赋、六朝骈赋、唐宋律赋的演变轨迹，讨论赋体 “体物” 铺陈和 “写志” 寄托之间的关系，分析赋作里面情感与物象的融合，点评历代赋家创作的长短得失，把赋放在整个诗文发展的大环境中进行考察。
《词曲概》将词与散曲放在一起进行评述，梳理词从唐五代、两宋延续到元明的发展历程，同时兼顾散曲，分清词和曲在体制上的区别，探讨词曲的意境、寄托与品格，重视作品内在情志表达，对李煜、苏轼、辛弃疾、姜夔等代表性词人展开评述，是传统词论当中极具价值的篇章。
《书概》是清代十分重要的书法理论文献，纵论篆书、隶书、楷书、行书、草书各类书体，品评历代书法名家，阐发书法的审美追求，提出书法创作应当追求自然的境界，讲究法度规矩的同时，更要抒发书写者的精神性情，把书法艺术和文学的内在精神相互贯通。
《经义概》专门论述科举八股文体，讲解八股文章的体制规范与写作要领，反映清代对于八股文的理论认知，这部分带有鲜明的时代局限，但也可以帮助后人了解清代科举文体的真实面貌。
全书采用语录札记的体例，文字精炼洗练，语言简短而含义深厚，不堆砌繁复的考据材料，善于提炼艺术创作的普遍规律。刘熙载学识渊博，经学、文学、书法皆有深厚造诣，评论艺术能够兼顾源流沿革、作家作品、创作技法与审美理想，跳出不少旧有的门户偏见，诸多见解直到今天依旧具备参考价值，属于中国古典文艺美学的经典典籍，也是研究古代文论、词学、书法理论的必读著作。刘熙载还写有《游艺约言》，思想主旨和《艺概》前后呼应，可以互相参照阅读。1978 年上海古籍出版社这个版本，是建国之后较早的完整排印版本，印数万册，传播范围广，长期作为普通读者阅读《艺概》的主流版本。