《红楼梦传奇》是清代中期以传奇戏曲体裁改编《红楼梦》小说的重要作品，由陈钟麟（字厚甫，元和人）填词，全书凡八卷，此本为道光年间汗青斋刻本，是红学戏曲改编史上篇幅宏大、文辞考究的一部红楼戏曲。
全书以昆曲传奇体制撰写，分卷设折，把曹雪芹《红楼梦》原著的故事脉络、人物悲欢，转化为可供舞台搬演的曲文与宾白。卷一开篇即为《仙引》，相当于全剧的楔子，从女娲补天遗留顽石的神话缘起写起，接续绛珠仙草、神瑛侍者的前世仙缘，铺叙木石前盟的宿世因果。这一折安排警幻仙姑、柳侠卿、尤倩姬等仙角登场，借仙界的视角交代顽石下凡历劫、绛珠随入红尘还泪的由来，将小说开篇宏大的神话框架化为戏曲登场的唱词与对白。曲文之中铺写五色顽石经天地炼化，历经三万轮回，感念世间情根，愿往红尘阅尽悲欢；又叙仙草受甘露之恩，立誓入世以泪相酬，天上仙缘注定化作人间爱恨，先为全书定下 “情幻” 的核心基调。
在结构安排上，陈钟麟没有简单截取小说零散情节，而是依照传奇的叙事逻辑，重新梳理《红楼梦》的主线故事。从太虚幻境仙缘缘起，接续贾府繁华盛景的铺陈，依次敷演宝黛初遇、大观园群芳聚首、诗社雅集、儿女情长，再逐步铺写家族由盛转衰，直至黛玉泪尽而逝、宝玉看破红尘、贾府败落、群芳离散的终局。剧中兼顾核心人物与群像刻画，宝玉、黛玉、宝钗自然是核心角色，同时也写入王熙凤、贾母、探春、晴雯、袭人等大观园一众女子的命运，把小说里众多人物的悲欢际遇，纳入传奇生旦净丑的角色体系之中。
在创作思想上，本剧紧扣《红楼梦》“大旨谈情” 的内核，以 “情” 作为贯穿全剧的主线，同时融入清代流行的幻梦、仙劫思想。开篇《仙引》一折便反复点出情字的虚幻，写花开有时、儿女有情，而尘缘终有尽时，繁华如泡影，人世悲欢不过是仙府一场历劫，呼应原著 “假作真时真亦假” 的哲思。作者陈钟麟本身精于词章，曲文辞藻华美典雅，化用《红楼梦》书中诗词意境，文辞贴近文人审美，宾白流畅，曲牌排布严谨，保留了昆曲传奇的文学特质；相较于同期其他红楼戏曲，本剧篇幅更长，情节容纳量更大，对原著故事的还原度更高，不是只截取宝黛爱情的片段，而是试图完整呈现贾府兴衰与金陵十二钗的薄命悲剧。
版本方面，此清道光汗青斋刊本，是本书较早的刻本。刊本为传统雕版线装样式，采用竖排繁体，分栏刻写，曲文、角色提示、舞台关目标注清晰，书中标注各个出场脚色，如老旦扮警幻仙姑、侠卿、倩姬等角色提示，区分唱曲与对白，保留戏曲文本的体例特征。原书钤有藏书印，曾经馆藏递藏，是研究清代《红楼梦》改编、清代中后期传奇戏曲、道光时期雕版出版与红学传播的珍贵实物文献。
这部作品诞生于《红楼梦》小说广泛流传之后，是清代文人把小说经典转化为舞台文学的一次完整尝试。它既依托曹雪芹原著的故事与精神，又服从传奇戏曲的文体规则进行再创作，调整叙事节奏，强化舞台冲突，把小说里细腻的心理描写转化为适合演唱的曲词，代表了清代红楼题材戏曲创作的较高水准。在文学接受史上，它反映出道光年间社会对《红楼梦》故事的喜爱，文人尝试用戏曲这一传统文体重新演绎红楼一梦，让宝黛故事不只停留于案头阅读，更具备舞台传播的可能性。