《存素堂丝绣录》，民国朱启钤撰，民国十七年（1928）石印刊本，全书专录刻丝、刺绣两大类古代丝绣珍品，是中国近代首部系统整理、著录古代缂丝刺绣艺术品的专门著作。
朱启钤号桂辛，紫江人，即是存素堂主人。朱氏自幼便在外祖家接触法书名画，家中旧藏宋锦、缂丝绣品，其母亦精于女红，自幼的耳濡目染种下对丝绣文物的喜爱。咸丰庚申，圆明园遭兵燹，内府珍宝大量流散，不少缂丝刺绣器物散落于京城坊间，朱氏留心搜访，于都市冷摊、藏家旧物之间搜集历代丝绣，日积月累，收藏颇丰。辛亥之后，旧家文物散出，流溢日多，朱氏广收同好，将历年所见、所藏的丝绣名品一一记录，撰成此书。
全书以 “刻丝”“刺绣” 分两大板块，体例仿书画著录，每件藏品均详记品名、尺寸、色彩、纹样、工艺细节、款识印记、流传经历与品鉴评语。开篇弁言叙其收藏缘起，阐明丝绣本为闺阁手工，历来被视作玩好小品，不被艺林重视，书画典籍多不收录，故而他要专门为之作录，补文物著录之缺。
书中刻丝部分，首录宋刻丝《朱克柔牡丹》，详细记录这件名作的形制、色彩质感，描摹缂丝通经断纬的工艺特点，辨析朱克柔缂丝的艺术风格，记录器物上石渠宝笈、乾隆御览等内府鉴藏印信，梳理这件名品从宋代制作，入藏清宫，再到清末流散民间的完整流传脉络。其余刻丝藏品，也逐一记述纹样构图、丝线色泽，辨析时代特征，区分宋、明、清不同时期缂丝的技法差异，品评其绘画意趣，分辨刻丝与绘画的异同，指出宋代刻丝多摹仿书画，精妙处可以与名家笔墨相媲美。
刺绣部分则收录历代宫廷与名家绣品，区分宋绣、明绣、清绣，记录绣材、针法、设色，考究绣稿来源，很多绣品取自名家书画，以针线代笔墨，书中仔细描述绣作的气韵，区分闺阁绣与宫廷绣的风格差别，考证器物的收藏钤印、旧藏来源，厘清丝绣文物在历朝的递藏轨迹。
在学术价值上，本书一改传统金石书画目录轻视织绣的风气，将缂丝、刺绣提升到与书画同等的文物、艺术品高度。朱启钤不仅记录器物外形，更重视丝绣工艺本身，观察丝线、组织结构、针法变化，讨论丝绣的创作思路。书中所录藏品，很多后来辗转流往海外，原物或毁或散，这份著录文字便留存下大量现已不可复见的丝绣珍品原始记录。同时本书也开启近代中国织绣文物研究的先河，为后世织绣史、工艺美术史研究提供了系统、详实的一手文献。
版本为 1928 年存素堂石印本，线装，书题 “存素堂丝绣录”，书内有朱启钤自序弁言，正文分卷，每品独立条列，文字雅洁，保留传统书画题跋著录的书写范式。此书是存素堂系列工艺美术著述之一，与《丝绣笔记》等互为表里，共同构建起中国早期丝绣研究的文献体系。